0,10. La dernière exposition futuriste de tableaux". Parmi les 14 participants, Vladimir Tatlin présente pour la première fois ses contre-reliefs d'angle "flottants" tandis que Kazimir Malevitch surprend le public en exposant pas moins de 39 tableaux abstraits.
De manière générale, on considère que cette exposition, dans laquelle le célèbre Carré noir fait sa première apparition publique, fermera un chapitre de l'art russe et en inaugurera un nouveau.]]> Boersma, Linda S.]]> traduit de l'anglais par Anne Michel]]> Edition Hazan]]> Ouvrage imprimé]]>
Un recueil de pensées souvent fulgurantes qui témoignent de la modernité du regard de celui qui écrivait aussi : « Il faut toujours avoir deux idées, l’une pour tuer l’autre »]]> Braque, Georges]]> Gallimard]]> Ouvrage imprimé]]> Bauwens, Claude]]> Maison de la poésie d'Amay]]> Ouvrage imprimé]]> Bauwens, Claude]]> Claude Bauwens]]> Bernard, Claude]]> Ouvrage imprimé]]>
La publication est illustrée par un ensemble de vingt-deux planches de Joan Miro.]]> Breton, André]]> Gallimard]]> Ouvrage imprimé]]> Peindre un peintre.]]> Bertini, Gianni]]> Dypréau, Jean]]> Ouvrage imprimé]]> Berenboom, Alain]]> Bernard Pascuito éditeur]]> Ouvrage imprimé]]> Les champs magnétiques mais deux pièces de théâtre : Vous m'oublierez et S'il vous plait, sans compter nombre de textes automatiques, l'un a vingt-trois et l'autre vingt-deux ans.]]>
Alors cette histoire est la suivante, allant faire un tour au Musée d'Art Moderne, je tombe sur des cadavres exquis dans la salle André Breton puis ayant un trou, je vais sur Wikipedia qui me sauve la mémoire: «jeu qui consiste à faire composer une phrase, ou un dessin, par plusieurs personnes sans qu'aucune d'elles puisse tenir compte de la collaboration ou des collaborations précédentes. L'exemple devenu classique, qui a donné son nom au jeu, tient dans la première phrase obtenue de cette manière: “Le cadavre - exquis - boira - le vin - nouveau”». Du coup je tombe sur la biographie d'André Breton et sur Philippe Soupault que je ne connaissais pas, évidemment... et en faisant une recherche sur lui, je tombe sur cet article intéressant du Magazine Littéraire dans lequel il est question d'une réédition des "Champs magnétiques", après lecture de l'article, je me dis que cela vaudrait bien la peine de jeter un œil là-dessus et voilà qu'Amazon me comble de ces bienfaits, alors voilà à découvrir en tout cas, il s'agit des racines du surréalisme, on peut lire dans la très belle préface réalisée par Philippe Audouin: «Les champs magnétiques sont précisément ce "livre futur" annoncé, au seuil de sa mort , par le jeune Ducasse ».

Aragon dira: "Les Champs magnétiques étaient la première application d'une idée de Breton: introduire la vitesse dans l'écriture, pour supprimer la censure. Initialement, le surréalisme, pour nous, c'était cela, et nous l'appelions l' "écriture automatique" et de continuer "Les Champs magnétiques sont devenus l'œuvre d'un unique auteur à deux têtes et le regard double a seul permis à Philippe Soupault et à André Breton d'avancer sur la voie où nul ne les avait précédés, dans ces ténèbres où ils parlaient à voix haute. Ainsi surgit ce texte incomparable - qu'il us faut bien tenir aujourd'hui, comme j'en eus alors le pressentiment avant même qu'il eut été achevé - pour le moment à l'aube de ce siècle où tourne toute l'histoire de l'écriture, non point le livre par quoi voulait Stéphane Mallarmé que finît le monde, mais celui par quoi tout commence" (Aragon, L'homme coupé en deux. In : Les lettres françaises n°1233 du 9 au 15 mai 1968).

critique par Herwann
]]> Breton, André]]> Soupault, Philippe]]> Gallimard]]> Audoin, Philippe]]> Ouvrage imprimé]]> Couverture réalisée par Jan Verhaert]]> Bontridder, Albert]]> Monas]]> Ouvrage imprimé]]>
Souvent destinés à la lecture publique, ces textes croisent les autres livres de l'auteur. Dans la partie principale, "poèmes à continuer", Bobillot s'appuie sur les mots de Mallarmé : "Les choses existent, nous n’avons pas à les créer ; nous n’avons qu’à en saisir les rapports". Le lecteur pourra donc continuer la liste des liens qu'il établit entre tel objet et tel autre ou quoi lui fait penser à qui.

Au premier coup d'oeil, j'ai trouvé que c'était un bel objet. J'ai ouvert une page au hasard, l'écriture m'a semblé ludique. J'ai entrepris de m'y plonger un peu plus profondément... c'est alors que j'ai commencé à avoir du mal. (ce qui explique que je ne sois pas très en avance pour donner mon avis)

J'ai vite été agacée par les fantaisies typographiques (quand deux lettres p et o se suivent, elles sont imprimées en gras, les K, X, Y et Z, certains H et R, selon leur position dans le mot sont en majuscules...), ça m'a un peu fatigué les yeux sans que je perçoive ce que ça apportait de plus au texte.(pourtant j'adore quand les caractères changent selon l'intonation, dans les livres pour enfants, par exemple)

Ensuite les poèmes, l'auteur dit vouloir écrire sans contraintes, ce qui doit être plutôt agréable à faire (ça m'a fait penser à l'écriture automatique).

Mais pour le coup c'est la lecture qui se trouve contrainte. Parfois, les associations d'idées m'ont parlé un peu (et donné envie à plusieurs reprises de poser le livre et d'aller en lire un autre, auquel le passage d'un poème faisait allusion directement, ou auquel il me faisait penser par une de MES associations d'idées. Ou bien d'aller écouter quelques morceaux de musique).

Parfois pas du tout, j'ai juste eu l'insuffisante satisfaction de saisir les références (et ai repensé à d'autres bric à brac plus réussis à mon goût, plus accessibles à tout un chacun, comme l'inventaire de Prévert).

Parfois, et c'était sûrement le pire, je ne voyais même pas de quoi/ de qui on parlait. J'ai soupçonné l'auteur de citer de quasi inconnus pour ne se donner qu'à une élite dont je ne ferais pas partie et me faire prendre la conscience de mon inculture (mais en réalité, je crois qu'il a "son univers", comme on dit dans les télé-crochets et que bien sûr celui ci ne se superpose pas avec le mien, tout simplement).

Bref, ces poèmes me laissent circonspecte, surtout ceux de la "suite pour glotte" qui m'ont mise à la place du non initié qui reste planté devant un tableau abstrait en cherchant le génie et en ne se départissant pas de l'idée qu'il peut en faire autant. Je n'ai pas aimé cette sensation.

Toutefois il est probable que je revienne, dans quelques temps sur certains textes parce que je ne serais pas surprise qu'ils se dévoilent différemment selon l'état d'esprit du lecteur, qu'ils puissent s'avérer une autre fois un agréable support à une rêverie personnelle, si je peux m'arrêter quand le fil de mes pensées m'y incite. Et j'aimerais trouver le temps/l'envie/le courage de faire quelques recherches sur l'auteur et sur les références qui m'ont perdue en route, pour voir si cela éclaire ma compréhension.

Et tout bientôt, je vous reparle de poésie !]]> Bobillot, Jean-Pierre]]> Atelier de l'agneau]]> Jean-Pierre Bobillot]]> Nicolaï]]> Ouvrage Imprimé]]> Bochkovitch, Georges]]> Jugoslovenska knijga Beograd]]> Ouvrage imprimé]]> Il y a des hommes qui rêvent, qui pensent et qui aiment au même moment, des hommes qui parlent et dont la parole est une écriture indélébile dans l'espace et dans le temps, des hommes qui regardent et dont le regard éveille le monde, des hommes qui écrivent et dont les livres sont des actes, des événements, des respirations de l'histoire, des hommes qui marchent et dont les pas sont d'autant moins perdus qu'on ne sait jamais où ils vont les porter, des hommes qui connaissent l'amitié, la passion, la colère, l'ennui, et qui n'excluent jamais leurs sentiments de leurs idées, la théorie de la pratique, des hommes qui vivent la révolution et qui connaissent la blessure chaque minute, même frivole, des hommes qui s'enfoncent dans la présence et dans l'absence comme dans une seule et même merveille et qui ne se dérobent pas devant la souffrance, des hommes qui ne plient jamais leur conduite aux principes de la morale traditionnelle, leurs goûts à l'esthétique, et qui pourtant, en tout, et toujours demeurent à l'affût de nouvelles valeurs, et d'une autre beauté. Ces hommes sont intolérants, violents, absolus, on les admire et on les hait, on les vénère et on les craint, on les lit et leur lecture change la vie, ...

Extrait de l'introduction par Alain Jouffroy]]> D'André Breton, le public a surtout retenu les slogans, les théories définitives et les outrances provocatrices. On en oublierait presque le poète.

Et"Clair de terre", justement, nous rappelle combien cette poésie demeure vivante et indispensable. Avec l'écriture automatique, les collages, les récits de rêves et autres principes d'écriture révolutionnaires, on ressent aujourd'hui encore quel choc, quel vent de tempête a pu déchaîner ce langage nouveau (ou presque...).
Une liberté sans complexes, sans barrières, investit chaque ligne, vers ou prose : comme un volcan travaillé de constantes éruptions, le verbe de Breton s'épanche en fusées, roues de feu, d'étoiles, panaches efflorescents. Et, au travers de cette invention permanente, éclate une joie de créer où le sang de la poésie indissolublement se mêle à l'encre fluide des songes.

--Scarbo--

]]> Breton, André]]> Gallimard]]> Jouffroy, Alain]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet, Emile]]> Emile Bosquet]]> Les Amis de la Musique ]]> Ouvrage imprimé]]> Il contient cinq parties :

Théâtre
Derniers Gestes
Douve parle
L'Orangerie
Vrai Lieu.

Des textes très courts, parfois sans titre, alternent avec des poèmes en plusieurs parties.

L'épigraphe de Hegel donne quelques-unes des clés de l'ouvrage : « Mais la vie de l'esprit ne s'effraie point devant la mort et n'est pas celle qui s'en garde pure. Elle est la vie qui la supporte et se maintient en elle ».
Le poète chante la mort mais aussi la permanence et le retour de la vie à travers un personnage nommé Douve. Être multiple, Douve est humaine, animale, minérale, c'est même une « lande résineuse endormie près de moi ».
Yves Bonnefoy s'inspire encore des techniques surréalistes qu'il met en œuvre, non pour s'éloigner de la réalité mais au contraire pour se rapprocher de la nature sous toutes ses formes, dans une quête du « vrai lieu » qui clôt le recueil. Bonnefoy fait subir à l'alexandrin une véritable torsion dans certains poèmes du recueil.
L'alexandrin, cet outil qui extrait des essences (un Absolu) est une fuite devant la mort. La poésie de Bonnefoy devient alors tentative d'habiter le monde sans prendre en compte l'Idéal, l'Absolu, Dieu ; cette tentative passe par la prise de conscience de la mort.]]> Bonnefoy, Yves]]> Mercure de France]]> Ouvrage imprimé]]> Photo de l'auteur en couverture par Etienne Lecomte
FLRB-BOU-B-0 000 208 : dédicace de l'auteur à Luc Rémy]]> Bourgoignie, Paul]]> Phantomas]]> Ouvrage imprimé]]> Couverture de Claude Maigret]]>
Au cours d'une existence qui a connu des décisions et des phases difficiles, sinon dramatiques, ma femme et moi avons toujours eu confiance dans notre destin commun. A la façon des amoureux. Aussi n'imaginions-nous point que les tensions de l'appel, les périls de l'inquiétude ou la ferveur dela tendresse pussent un jour cesser, que la disparition de l'un dût entraîner l'abdication de l'autre.
Les premiers poèmes de ce choix qui commence en 1959, ma soixante et unième année, font face à la terrible maladie mortelle de ma compagne ; les derniers, à mon infractus de 1963. Entre les deux, vivre. Ce besoin de participer et de chanter, de chérir et d'être accueilli, n'est-ce point encore ton oeuvre, Magguy, vocation de femme? Merci, la poésie aux équilibres de mystères et de mesures, trois-six de solitude à moins que ce ne soit d'amour, brûlure du fugitif pondérée par la fraîcheur d'être !

P. B.

]]> Bourgeois, Pierre]]> Société des écrivains]]> Pierre Bourgeois]]> Maigret, Claude]]> Ouvrage imprimé]]> La mémoire est la quatrième dimension
de notre environnement tant mental
que physique.
Paul Valéry

J'ai choisi de mettre en exergue cette pensée de Paul Valéry car elle me paraît le mieux exprimer en une seule phrase l'objet de cet ouvrage.
Cette quatrième dimension est bien sûr un "appareil enregistreur" de nos souvenirs. Et qu'est-ce qui sépare ceux-ci de la fiction? Apparemment rien. Si ce n'est, parfois, comme un décollement de la rétine, ou comme un rêve. Quand on se remémore ses souvenirs, c'est la plupart du temps en désordre. C'est aussi comme on feuillette au hasard un album de photos, un souvenir en fait se remémorer un autre. D'une certraine façon, la mémoire est la seule arme qui nous permet de mettre la vieillesse en échec, parce qu'elle donne l'illusion de l'arrêter. Mais ce provisoire est un vaste domaine tour à tour brumeux et ensoleillé, dont seule la nuit de la mort aura raison. [...]]]> Bosquet de Thoran]]> Didier Devillez]]> Ouvrage imprimé]]> D'abord cinq croquis

de face ou de profil

avec

des moralités accidentelles

Ces pièces à forme fixe, en l'espace d'un sonnet, répartissent trois strophes 4 vers de 10 syllabes exposent les origines ou la dominante extérieure d'un caractère ; 8 vers de 8 syllabes dirigent le lecteur dans la voie du secret de chaque être ou de l'inconnu quotidien ; 2 vers de conclusion, évitant d'ailleurs de conclure, essayent d'ouvrir une perspective.

]]> Bourgeois, Pierre]]> A l'enseigne du chat qui pêche]]> Ouvrage imprimé]]> Temps invariable, Naissance des nuages, Au bras des ombres, Folie de l’eau, Utopiques.

Jacques Brault présentait ainsi, en 1986, le recueil de son œuvre poétique :
«Mémoire du pays mythique et fraternité au-delà de la mort, amour et vie quotidienne, déperdition des signes et recouvrance de l’instant-plaisir, autant de haltes qui jalonnent la marche d’un solitaire, émigré dans la foule. »

« Nous sommes au monde, et le monde n’existe pas, sauf comme image. Chaque matin nous saluons notre naissance à l’impossible. Être, ne pas être, dès lors se confondent. Façon de sauver les apparences, de les garder d’une profondeur trompeuse : poésie. »

La tonalité de l’œuvre de Jacques Brault, unique et attachante par un singulier mélange de douceur et d’angoisse, de tendresse et d’âpreté, évoquera pour le lecteur français les voix de Philippe Jaccottet ou de Georges Perros, de Katherine Mansfield ou de Emily Dickinson, de Fernando Pessoa ou de Jorge Luis Borges, ceux-là mêmes qui constituent les identités multiples de l’écrivain anonyme auquel son merveilleux essai Au fond du jardin rend un vibrant hommage.

Texte © Editions Arfuyen

]]> Brault, Jacques]]> Arfuyen]]> Le Noroît]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet, Alain]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Talus d'approche]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Ouvrage imprimé]]>

Dédicace de l'auteur à PIERRE Puttemans.

2 photographies de H. Maertens représentant "Saint Luc dessinant le portrait de la Vierge" d'après Rogier Van der Weyden

]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Editions de l'aube]]> Ouvrage imprimé]]> Dans notre monde ou la pensée et notre avenir sont de plus en plus entre les mains d'experts, de spécialistes et de gourous incontrôlables, de tout poil et de toutes obédiences, l'amateur sera-t-il l'humaniste créatif d'une nouvelle humanité?
En voici un portrait de pied en cap, au fil d'une réjouissante chronique romanesque dont la vivacité et le bonheur d'écriture sont constants.]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Talus d'approche]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Le Cormier]]> Ouvrage imprimé]]> Ils s’imposent d’autant plus à nous que leur justesse résulte d’un effort manifeste de se tenir au plus près la réalité. Ils sont traversés par une démarche de la pensée qui ne cède en rien à la qualité poétique, bien au contraire.

Le dernier livre d’Alain Bosquet de Thoran, au titre énigmatique, Mémoire de l’outil, est de ceux-là. Nous pourrions tenir ces textes pour des matières sensibles, des fragments à vif, qui ne se sont pas épargnées d’interroger les voies mêmes qu’emprunte le poème. Une manière d’approcher avec une langue poétique de haute maîtrise ce qui tient à l’essentiel : une évidence de parole qui se met à l’écoute du monde à travers l’expérience de la vie pour en dégager les aspects les plus silencieux et les plus obscurs de l’être. Tantôt le texte prend la forme d’un aphorisme, comme pour l’investir d’une plus forte densité de la pensée ; tantôt, une prose poétique impose un déroulement qui épouse au plus près le murmure du monde. Une poésie qui demande un retour sur soi sous les habits d’une méditation mise en partage. Un recueil bref, mais d’une étonnante profondeur sous son pouvoir d’évocation.
Mémoire de l’outil a reçu en 2007 le prix littéraire du Parlement de la Communauté française.]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Le Cormier]]> Ouvrage imprimé]]> ]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Jacques Antoine]]> Ouvrage imprimé]]> Bosquet de Thoran, Alain]]> Jacques Antoine]]> Ouvrage imprimé]]> Le catalogue contient une brève biographie de Gabriel Belgeonne.
Photographies de Bastin et Evrard.
Impression de Francis Bercy à Gourdinne.

L'exemplaire présent dans le fonds Luc Rémy est dédicacée par François Jacqmin à Luc Rémy]]> Belgeonne, Gabriel]]> Jacqmin, François]]> Ouvrage imprimé]]> FLRB-BAU-S-0 000 246 : dédicace de l'auteur à Luc Rémy]]> Bauwens, Claude]]> Editions de l'Acanthe]]> Ouvrage imprimé]]> ]]> René Magritte]]> Blavier, André]]> Fondation René Magritte]]> Temps mêlés]]> Ouvrage imprimé]]> Bogaerts, Marcel]]> Temps mêlés]]> Ouvrage imprimé]]> Bontridder, Albert]]> Uitgave hedendaags]]> Ouvrage imprimé]]> Atsumaingre est un titre sans signification, L'auteur SEUL, face à ce titre, n'adopte pas une attitude indifférente, parce que certaines formes d'auditions consécutives émoussent l'indifférence. Quant à l'Univers, il n'envisagera que quatre autres titres qui ne pourraient être entendus simultanément. Ces titres, irréprochables par les images qu'ils apportent, sont à CONNAITRE.]]> - L'artifice des sirènes.
- Apparemment les règnes.
- L'allumette des étoiles.
- Simulacre de la tempête.]]> Bosmans, André]]> Temps mêlés]]> Ouvrage imprimé]]> Il fera blanc évanescent]]> Bauwens, Claude]]> Le Cormier]]> Ouvrage imprimé]]> Photo de Danielle Godin
Dédicace de l'auteur à Luc Rémy sur ex. FRLB-BAU-P-0 000 101]]> Bauwens, Claude]]> Maison internationale de la poésie]]> Godin, Danielle]]> Ouvrage imprimé]]> FLRB-BAU-P-0000 247 : dédicace de l'auteur à Luc Rémy]]> Découverte Claude Bauwens, poète secret.

Il y a quelque chose de paradoxal dans le deuxième prix Maeterlinck-Découverte (150 000 F) attribué par la Société des Gens de Lettres et la Société Civile des Auteurs Multimédia: Claude Bauwens est né en 1939 et n'est plus ce qu'on peut appeler un jeune auteur débutant.

Son premier livre est paru en 1967 et «La Projection de la tache aveugle», qui vient de paraître, est le douzième.
Voilà donc un homme à la tête d'une oeuvre déjà importante mais qui reste néanmoins, en effet, à découvrir. C'est vrai de bien des poètes, mais bien davantage encore de celui-ci: Claude Bauwens se définit comme un «homme des bois» et ne fait jamais rien, en effet, pour se frotter à l'univers plus policé des «gendelettres», ceux qui l'accueillaient cependant mercredi soir à Bruxelles pour lui remettre ce prix.
Cela ne l'empêche pas de s'intéresser aux autres, même s'il ne le manifeste guère: il est tout content parce qu'il a découvert récemment, avec «Le Tramway des officiers», de Georges Thinès, un roman comme il les aime. La première phrase de «Derrière-moi», son livre initial, était celle-ci: Je me rappelle mes promenades, assis dans un panier, derrière le vélo de ma mère. À lire aujourd'hui son dernier recueil, on a l'impression que les promenades n'ont pas changé: On s'insinue entre les murs disjoints de la ruelle immémoriale, on surgit de ses profondeurs pour suivre un chemin bordé d'une multitude d'ombellifères géantes, en brune semence. Claude Bauwens n'est pas l'homme des grands voyages, et à peine des petits.
Il n'aime rien tant que rester tranquillement dans son coin, et cela n'empêche pas que Saint-Symphorien devienne, à travers ses textes, tout un univers dans lequel il nous fait pénétrer avec la sensibilité aiguë d'un poète de haut vol. Si l'on croit voir, comme un éditeur qui refusait un de ses manuscrits, du prosaïque dans ces pages, c'est qu'on a oublié d'ouvrir les yeux et de se laisser emporter par celui que Jacques Sojcher appelle «le veilleur dépossédé», en reprenant les mots de Claude Bauwens lui-même dans un bref inédit.

«La Projection de la tache aveugle» est la description d'un infiniment petit, le microcosme à travers lequel le monde s'ouvre et se révèle, nu comme à son commencement. Vrai. D'une découverte à l'autre, voici un autre prix littéraire, celui de la vocation, pour Amélie Nothomb et son «Hygiène de l'assassin» (Albin Michel), un premier roman qui avait été très remarqué lors de la dernière rentrée littéraire.

PIERRE MAURY

]]> Bauwens, Claude]]> Maison de la Poésie d'Amay]]> ouvrage imprimé]]> Bauwens, Claude]]> Editions Unimuse]]> Ouvrage imprimé]]> Bauwens, Claude]]> Claude Bauwens]]> Ouvrage imprimé]]> FPPB - Dédicace de l'auteur à Pierre Puttemans
FLRB-BAU-H-0 000 220 : dédicace de l'auteur à Luc Rémy
ACDB-BAU-H-0 000 168 : don de Promotion de la Culture]]> Bauwens, Claude]]> Editions de l'Acanthe]]> Leleu, Patrick]]> Ouvrage imprimé]]>