+ Introduction de François Coadou
+ Marcel Mariën, le passager clandestin de Xavier Canonne
+ Marcel Mariën, éditeur, archiviste, complice, ami et héritier de Paul Nougé de Geneviève Michel
+ "L'art n'est pas immortel" Marcel Mariën et l'héritage surréaliste de Marie Godet
+ Politique de Marcel Mariën de François Coadou
+ Marcel Mariën's Woman Ajar. Acase of minor photography? de Mieke Bleyen
+ Marcel Mariën et l'objet surréaliste de Augustin Nounckele
+]]> Bleyen, Mieke]]> Canonne, Xavier]]> Coadou, François]]> Godet, Marie]]> Michel, Geneviève]]> Nounckele, Augustin]]> Art Book Magazine Paris]]> ENSA Limoges]]> Dohmen, Léo]]> Ouvrage imprimé]]> Réflexions sur les collections et collectionneurs.]]> La Bibliotheca Wittockiana, dont l'existence est directement liée à la thématique, vous propose un cycle de journées d'étude autour du « collectionnisme » !
La première, « Collectionneurs et psyché », se focalisera sur les motivations psychiques des collectionneurs d'art et aura lieu le 15 mars.

Figure fascinante, le collectionneur interpelle. Son image est auréolée de clichés : il apparaît souvent fortuné, dévoué entièrement à sa collection. Parfois considéré comme un peu fou, il est présenté sacrifiant, dans l'exercice de sa passion, ses ressources et celles de son foyer. Mais qui est-il vraiment ? Quel portrait peut-on dresser de cette figure ambivalente, parfois encensée, parfois caricaturée ?

À travers « Ce que collectionner veut dire », la Bibliotheca Wittockiana se propose d'interroger ces clichés, par le biais de journées d'étude centrées autour du thème de la collection et du collectionnisme. Ces journées sont ouvertes à tous les publics : collectionneurs, bien sûr, mais aussi scientifiques, responsables institutionnels, artistes, étudiants et tous autres curieux.]]> David, Géraldine]]> Mairesse, François]]> Bibliotheca Wittockiana]]> Allard, Dominique]]> De Callataÿ, François]]> De Graeve, Jan]]> Dardenne, Yvette]]> Dewolf, Philippe]]> Gross, Sylvain]]> Timmermans, Jean-Marc]]> Ouvrage imprimé]]> Reproductions des oeuvres exposées]]> Caroline Lamarche imagine, au départ d'un poème d'Apolinaire, la présentation du tableau le Retour du Fils Prodigue par un instituteur vieillissant. L'analyse de cette oeuvre permet à l'enseignant de faire découvrir la neige à ses élèves mais également le pardon et l'amour.
L'opuscule est illustré des oeuvres d'une jeune collagiste qui, hors livre, m'avaient semblées un peu fades mais qui, en contexte, prennent tout leur sens.]]> Lamarche, Caroline]]> Musée des Beaux-Arts de Mons (BAM) ]]> Duval, Emelinea]]> Ouvrage imprimé]]> Mais le délicieux paradoxe de la poésie de François Jacqmin est que l'impuissance du verbe s'y énonce dans une phrase précise, élégante, laconique sans sécheresse, dans un poème qui, avec une cruauté affichée, mais aussi un humour discret voire une secrète tendresse, n'exclut ni la sensualité de la pensée, ni le plaisir de lecture.]]> Jacqmin, François]]> Le Taillis Pré]]> Robert, Laurent]]> Ouvrage imprimé]]> Photos de Frédéric Galliez]]>
Conservateur des cimetières de Tournai et spécialiste du symbolisme funéraire, Jacky Legge a associé des artistes à sa démarche d’observation et d’étude. Ainsi, le photographe Frédéric Galliez a porté son propre regard sur les sépultures sélectionnées dans les trente et une (!) nécropoles rurales de la cité scaldienne. Six écrivaines ont été invitées à interpréter librement l’atmos-phères des ces lieux particuliers qui ceinturent les églises ou qui s’isolent du tissu vivant de la communauté locale : Eugénie De Keyser, Marianne Kirsch, Françoise Lison-Leroy, Colette Nys-Mazure, Régine Vandamme et Michèle Vilet. Eintroduction a été confiée à Xavier Deflorenne, « Monsieur Cimetières » de la Région wallonne.

Pénétrez dans ces univers faits de vanité et de simplicité en quête d’une éternité toute relative.
]]> Legge, Jacky]]> Maison de la Culture de Tournai]]> Carré Noir]]> Galerie Koma (Mons)]]> Deflorenne, Xavier]]> Galliez, Frédéric]]> De Keyser, Eugénie]]> Kirsch, Marianne]]> Lison-Leroy, Françoise]]> Nys-Mazure, Colette]]> Vandamme, Régine]]> Vilet, Michèle]]> Bausiers, Christian]]> Ouvrage imprimé]]> Texte de Michel Baudson]]>
J’ai le sentiment qu’il en est souvent ainsi de mes travaux : une accumulation obstinée et complexe de microstructures juxtaposées, superposées, décalées, de nature et de tonalités différentes ou très légèrement nuancées qu’oblitère, in fine, une infinité de minuscules signes d’encre. Peut-être cela explique-t-il aussi que j’aimerais que l’on appréhende ce travail, dans sa temporalité, comme on écoute de la musique ...
A.L. (2008)]]> Lambotte, André]]> Didier Devillez]]> Baudson, Michel]]> Ouvrage imprimé]]> Incises littéraires de Christoph Bruneel, André Chabot, Jean-Pierre Denefve, Otto Ganz, Stéphane Gossiau et Anne Letoré]]>
Tournai a servi de laboratoire d’observation et de cadre d’analyse. Tout en sachant que rien n’est transposable, les grilles qui ont été utilisées et les conclusions peuvent servir à de nouvelles études dans d’autres cités.

Des gratte-pied sont à cheval sur deux façades, d’autres sont peints aux couleurs de la ville, sans oublier ceux confectionnés pour les bottes de sept lieues ou pour géant(e)s.

Des photographes, Alain Breyer et Frédéric Galliez, ont porté leur regard et leur objectif sur des décrottoirs de Mons et de Tournai.

Christoph Bruneel, André Chabot, Jean-Pierre Denefve, Otto Ganz et Anne Letoré ont bénéficié d’une carte blanche pour des incises littéraires. Elles intensifient l’imaginaire qu’engendrent déjà simplement les mots : décrottoir et gratte-pied.

L’imaginaire ne nuit pas au sérieux ; ils se veulent, ici, complémentaires. »
]]> Legge, Jacky]]> Maison de la Culture de Tournai]]> Galerie Koma (Mons)]]> Carré Noir]]> Breyer, Alain]]> Galliez, Frédéric]]> Bruneel, Christoph]]> Chabot, André]]> Denefve, Jean-Pierre]]> Ganz, Otto]]> Gossiau, Stéphane]]> Letoré, Annne]]> Ouvrage imprimé]]> Reportage photographique de Coralie Cardon
Reproductions de peinture de Virginie Stricanne]]> A chacun de s’inventer son échelle de grandeur ; le cours d’eau deviendra fleuve, le monticule, montagne, le sentier, route sauvage. Vous risquez de vous égarer, de glisser, de tomber. Il faut s’accrocher, éviter les éboulements et cheminer.
Si le ciel apparait, il est souvent lourd, chargé.
Vous pouvez aussi pénétrer dans les entrailles de la terre.
Les tableaux de Virginie sont des géographies bousculées. Ils sont comme une carte chiffonnée, sans noms pour se repérer et reconnaitre des paysages déjà visités.]]> Legge, Jacky]]> Robaye, Hugues]]> Maison de la Culture de Tournai]]> Galerie Koma (Mons)]]> Carré Noir]]> Bruneau, Jean-François]]> Denefve, Jean-Pierre]]> Cardon, Coralie]]> Ouvrage imprimé]]> André François à Margny-lés-Compiègne, du 8 janvier au 16 avril 2022]]> estampes d’André François. Gravures, sérigraphies, lithographies…

La lumière sera ainsi faite sur cette production conséquente, sur cette variété de techniques requérant à la fois un sens de l’esthétisme et une réelle virtuosité, ainsi que sur les liens qu’André François a tissés avec de grands noms de l’imprimerie et de l’édition. Le Centre a souhaité collaborer une nouvelle fois avec Janine Kotwica, spécialiste de l’œuvre de l’artiste, afin de donner à voir au public le rythme et la poésie qui se dégagent de ces sublimes Estampes. André François nous a livré une œuvre riche, inépuisable, peuplée de créatures que nous avons orchestrées pour le plaisir de tous.

Pascale Rousseau 2022/01/03
Actualités, L’œil averti]]> Kotwica, Janine]]> Centre André François ]]> Ouvrage imprimé]]>
Textes de Devrim Bayar, Juliette Desorgues, Xander Karskens, Annabelle Télèze et Nina Weijers. Conversation avec Alison M.Gingeras]]> Handboek voor de vagebond. In de voetsporen van vrije denkers (2020, Querido) du professeur néerlandais Léon Hanssen. Dans cet essai il explique, entre autres, comment de Jong, qui vivait à l’époque tantôt à Amsterdam, tantôt en France, créait des bijoux de pommes de terre germées. Lors de l’entretien que j’ai eu avec elle, un magnifique spécimen pendait à son cou. Il comprenait un diamant, m’a-t-elle dit, venant de sa grand-mère. Son travail, exposé au Wiels, est vraiment étonnant. J’ai pu me retirer avec Jacqueline de Jong pendant une heure dans l’auditorium du Wiels pour parler de sa carrière, de son éducation, de son travail sur le The Situationist Times… Je garde un beau souvenir de cette rencontre spéciale avec une artiste exceptionnelle et de surcroît avec une personnalité très dynamique, vive et honnête. L’avantage de cet entretien était aussi que de Jong a pu corriger sur le champ notre vision tronquée de l’histoire de l’art. Le catalogue de l’exposition The Ultimate Kiss est un excellent guide pour comprendre son œuvre fascinante.

L’intégralité de l’entretien est disponible sur www.wiels.org.

Chantal Pattyn Activement impliquée dans les réseaux d’avant-garde européens des années 1960, et bien connue comme ancienne membre de l’Internationale Situationniste et éditrice du The Situationist Times, Jacqueline de Jong a maintenu une pratique d’atelier au cœur de ses multiples activités pendant plus de six décennies. Ce bel ouvrage présente l’envergure de la production artistique de Jacqueline de Jong : des premières abstractions expressionnistes à ses récentes réflexions picturales sur la migration et la crise des réfugiés ; de ses travaux graphiques et imprimés à ses expériences avec les pommes de terre comme matériau sculptural.

The Ultimate Kiss propose une réévaluation complète d’une œuvre artistique restée longtemps méconnue et vise à positionner De Jong comme l’une des artistes les plus ingénieuse de notre temps. L’importance artistique, culturelle et intellectuelle de l’art de De Jong est retracée dans cinq essais accompagnés d’une conversation avec l’artiste.]]> de Jong, Jacqueline]]> Mercatorfonds]]> Bayar, Devrim]]> Desorgues, Juliette]]> Karskens, Xander]]> Ténèze, Annabelle]]> Weijers, Nina]]> Gingeras, Alison M.]]> Ouvrage imprimé]]> ON ENTRE ET ON CROIT RÊVER : les murs à l’entour chantent, psalmodient ou entonnent des partitions qui vous font aussitôt prendre l’air. Et c’est beau, c’est noble, c’est envoûtant, c’est magique !


Marchand d’art plus réputé pour un classicisme défendu avec talent et doigté, Harold ‘t Kint de Roodenbeke surprend, avec une légèreté juvénile et tonique, teintée de l’effervescence qui fait aussitôt voir des étoiles quand, accrochant Calonne à des cimaises plus habituées aux Delvaux ou Bertrand, il met le doigt sur un art dessiné, franc-tireur, qui est poésie, musique, vivace spiritualité.

Un art visuel et sonore, silencieux comme un pape, c’est-à-dire volubile quand il sied.

Jacques Calonne, un nom qui respire les effluves de la nuit, des compositions musicales d’avant-garde que dégrisaient parfois des chants pour midinettes du XIXe, quand, splendide, inattendu, ténor mondain ressuscité des combles d’un passé gaillard, pianiste et chanteur, il enchantait ses cénacles d’amis venus le retrouver en quelque café littéraire hélas passé de mode.

Sagacité, virtuosité

Virtuose de l’inattendu, il interpréta, entre autres galipettes, quelque savoureux "Chant du cycliste", composition de feu notre arrière-grand-père Victor, retrouvée dans un curieux feuillet officiel intitulé "La Pédale militaire". C’est dire que rien, jamais, n’échappa à la sagacité d’un Calonne épris de coups dans les gencives de toute bienséance. C’était hier…

Aujourd’hui, assagi mais à jamais oiseau de la nuit, Calonne, 87 ans, a remisé ses instruments artistiques. Sans doute éprouve-t-il le temps qui passe en se souvenant des éclairs qui parsemèrent sa vie d’élans autant que de doutes, de fêtes sans fin autant que de longs retraits sur soi.

Harold ‘t Kint a eu le bon goût de réunir, pour un avenir qui ne l’oubliera pas, le solde de tout ce que Jacques Calonne a pu dessiner et colorer de 1969 à 2008. La moisson est époustouflante, enchanteresse et nul poète ne nous contesterait.

Face à la cinquantaine de feuillets, colorés ou de noir et de blanc vêtus, d’un Calonne resplendissant à travers le temps de ses cogitations graphiques, on se retrouve gamin heureux de tant de vivacité, de tant de spontanéité, de tant de jubilation sans frontières.

Saveurs printanières

Nous revenions de la rétrospective de Rik Wouters aux Musées royaux quand nous sommes entrés, sans coup férir, en Calonne. Tous deux sont nés ici, nourris davantage au jus de houblon qu’à celui de la treille, sous ces ciels bas qui écrasent, font davantage entrevoir des orages que des plénitudes, et pourtant…

Et pourtant tous deux ont flambé, preuve que les lumières de l’âme sont, davantage, intérieures que météorologiques. Epastrouillée par la luminosité incendiée des Wouters, une amie marseillaise s’étonnait, à tort : les couleurs, les rouges, les verts, les bleus, les transparences sont des visions du cœur à son corps défendant.

Entrez en Calonne, vous verrez ! Héritier de Dotremont, il n’en fit pourtant qu’à sa guise et si ses lignes racontent aussi des histoires, des émotions, du plain-chant et du silence, c’est sans l’écrire avec des lettres, fussent-elles en goguette graphique. Ses titres, énigmatiques, souriants, s’en sont venus après coup.

Il faut entrer en Calonne comme on se réjouit devant un corps nu, beau d’être là, vivant, vibrant, entre ciel et terre. Comme on se réjouit devant un chant d’homme qui répand ses charmes en courant sur la feuille, tous feux allumés.

Roger Pierre Turine]]> t'Kint de Roodenbeke, Harold]]> Galerie Harold t'Kint de Roodenbeke]]> Calonne, Jacques]]> Schrobiltgen, Luc]]> Morrel, Edmond]]> Colot, Jean-Louis]]> Ouvrage imprimé]]> RTBF]]> RTBF]]> Canvas]]> Article de presse]]> RTBF]]> RTBF]]> Canvas]]> Texte]]> RTBF]]> RTBF]]> Canvas]]> Texte]]> RTBF]]> RTBF]]> Canvas]]> Correspondance]]> RTBF]]> RTBF]]> Canvas]]> Texte]]> Neuf en jeu marchent en Thuin. Ferme du Pont de Bois (Huin), du 11 juin au 12 septembre 2010]]> Ferme du Pont de Bois (Thuin)]]> Ferme du Pont de Bois (Thuin)]]> Invitation]]> Centre Daily-Bul & C°]]> Centre Daily-Bul & C°]]> Invitation]]> Promenons-nous dans les bois : parcours d'art en ville. Musée Ianchelevici (La Louvière), du 2 juin au 26 août 2012]]> Centre Culturel Régional du Centre]]> Centre Culturel régional du Centre]]> Musée Ianchelevici]]> Texte]]> Promenons-nous dans les bois. Musée Ianchelevici (La Louvière)]]> Texte]]> Musée Ianchelevici (La Louvière)]]> Ouvrage imprimé]]> Valises [Exposition]. Galerie Détour (Jambes), du 4 juillet au 4 août 2012]]> Galerie Détour (Jambes)]]> Galerie DETOUR]]> Amazou, Hélène
]]> Berenhaut, Marianne]]> Charlier, Jacques]]> Courtois, Pierre]]> De Gobert, Philippe]]> Geronnez, Alain]]> Hubot, Bernard]]> Josse, Bernard]]> Lennep, Jacques]]> MacAlister, John & Rowan]]> Moffarts, Michel]]> Oosterlynck, Baudouin]]> Patris, Jacques]]> Vilet, Jacques]]> Invitation]]> Centre Culturel Régional du Centre]]> Centre Culturel régional du Centre]]> Béchet, Christine

]]> Centre Daily-Bul & C°]]> Van den Abeele, Chantal]]> Texte]]> Arcopori]]> Texte]]> 40 ans de la Galerie Détour [Exposition]. Galerie Détour (Jambes), du 11 septembre au 12 octobre 2013.]]> Galerie Détour (Jambes)]]> Galerie Détour (Jambes)]]> Invitation]]> Laloux, Frédéric]]> S.I. Jambes asbl]]> Bulletin d'informations]]> Josse, Bernard]]> Texte]]> D'un Créateur… l'Autre [Exposition]. Musée du Marbre (Rance), du 1 juillet au 27 juillet 2014.]]> Josse, Bernard]]> Musée du Marbre (Rance)]]> Lavallée, Alexandre]]> Invitation]]> D'un Créateur… l'Autre [Exposition]. Académie des Beaux-Arts (Tamines), du 20 novembre au 19 décembre 2014.]]> Josse, Bernard]]> Académie des Beaux-Arts (Tamines)]]> Invitation]]> André Balthazar : encyclopédiste en roue libre [Exposition]. Centre Daily-Bul & C° (La Louvière), du 19 septembre au 13 décembre 2014.]]> Josse, Bernard]]> Centre Daily-Bul & C°]]> Lavallée, Alexandre]]> Invitation]]> 1915-2015 Un siècle : les fondateurs, les directeurs et les professeurs de l'Académie des Beaux-Arts [Exposition].]]> Invitation]]> Confrérie de l'Escargot de Montbliart]]> Josse, Bernard]]> Texte]]> Parfondry, Willy]]> Josse, Bernard]]> Correspondance]]> 18è Biennale du Petit format [Exposition].]]> Musée du Petit format (Nismes)]]> Invitation]]> 18è Biennale du Petit format]]> Josse, Bernard]]> Texte]]> Josse, Bernard]]> Texte]]> Bernard Josse y expose une cane à pêche avec une ficelle et un morceau de charbon au bout. ]]> Centre Culturel régional du Centre]]> Invitation]]> Barbier, Michel]]> Musée du Petit format (Nismes)]]> Josse, Bernard]]> Correspondance]]> 19è Biennale du Petit format, 2018]]> Le Cube et ses douces arêtes.
Le Cube et les nases arêtes.
Vanité(s)]]> Musée du Petit format (Nismes)]]> Josse, Bernard]]> Texte]]> Le Cube et les nases arêtes.
Vanité(s).]]> Josse, Bernard]]> Œuvre]]>